“Migraña” primero apareció en el EP de la banda “Three songs” junto con Guns for Hands y Ode to Sleep. La canción luego sería la número tres de su primer álbum bajo un sello discográfico, Vessel.
ACLARACIONES
1. No soy la autora del contenido. La mayoría (casi todo) de lo que esta escrito aquí NO lo escribí yo, esto es la traducción de diversas interpretaciones que encontré en Internet (en especial una página/aplicación llamada “genius” que tiene muy buenas interpretaciones pero están todas en inglés, así que si eres bilingüe probablemente quieras pasarte por ahí, si no, puedes confiar en mí que planeo traducir estas interpretaciones para ustedes) (también saque algunas interpretaciones [las más difíciles] de reddit, que también es una página en inglés. Y unas pocas otras cosas de vídeos en YouTube de Tyler) de vez en cuando me veras hacer intervenciones con mi opinión.
2. Algunas interpretaciones se pueden contradecir o complementar. Las canciones de twenty one pilots están hechas para que cada quien le de su propio significado por lo que vas ver que usualmente cada línea tiene dos o más interpretaciones diferentes que podrían bien complementarse o contradecirse.
3. Haz tu propia interpretación. No tengas miedo de hacer tu propia interpretación y dejarla en los comentarios, te recomendaría que leas la traducción de la línea y trates de pensar que podría significar por tu cuenta, aunque también podrías utilizar las interpretaciones de otros como base.
Tyler, en su vídeo análisis canción-por-canción de Vessel, expresa que la migraña en sí es una metáfora (no se trata de una migraña literalmente). Él explica que un dolor de cabeza en general no es necesariamente el problema, sino la consecuencia de uno. Una migraña es una alarma que se activa cada vez que algo está mal en tu cabeza (ya sea que estés deshidratado o te falte descansar), por lo que está canción es una migraña, una alarma, que se activó porque algo está mal en el mundo y hay un problema, aunque Tyler mismo expresa no estar seguro de cuál es el problema exactamente. También, a través de la canción, Tyler se pregunta si hay otras personas que también tienen esta “migraña”, ya que, como dice en su vídeo análisis, es reconfortante saber que no estás solo en lo que sea que estés atravesando.
“Migraine es una de mis favoritas. Estos son algunos de mis versos favoritos... Yo escribí la poesía mucho antes de escribir la música para ella. Tú puedes dejarlo salir todo cuando escribes la poesía primero y después te enamoras de la forma en que dijiste esta cosa. Luego te preocupas por la parte musical que va a acompañar la letra y te vuelves muy protector con ella [la letra], casi defendiéndola. Estoy muy contento por haber encontrado la música correcta y es una de mis favoritas para presentar en vivo” –Tyler vía revista Rock Sound
Tyler utiliza una técnica de programación llamada auto-tune para crear el efecto vocal que se escucha en el coro. Con cada coro, el efecto va disminuyendo, causando que su voz se oiga más clara cada vez. Esto podría indicar como lentamente su migraña va desapareciendo.
En una sociedad (e industria musical) que parece enfocarse en las riquezas materiales, Tyler se pregunta si él es el único que experimenta las luchas interiores que se libran dentro de su cabeza.
Los desórdenes mentales te hacen sentir aislado, cuando, de hecho, alrededor del 26% o 1 de cada 4 adultos los experimentan.
Las sombras representan los pensamientos que usualmente ocurren en aquellos con problemas psicológicos. Ellas contribuyen a sentimientos de baja autoestima, diciéndole que él no es importante.
La migraña se refiere a un desorden psicológico, probablemente depresión. Tyler Joseph afirma: “La migraña representa un problema. Si piensas en qué es un dolor de cabeza, te das cuenta que el dolor no es realmente el problema, pues el dolor de cabeza es tu cuerpo diciéndote que hay algo que está mal y necesita ser arreglado”
Estudios han concluido que las migrañas y la depresión son ‘bi-direccionalmente co-mórbidas’, esto significa que los síntomas limitantes de una migraña pueden conllevar a la depresión, y la depresión en sí puede conllevará migrañas.
El dolor lo rodea y siente que no puede escapar. Probablemente también podría ser una metáfora para dolor espiritual ya que mover tu mano en estas direcciones hace la señal de la cruz.
[Thank God It’s Friday (TGIF) [Gracias a Dios Es Viernes] es una expresión utilizada en la cultura anglo para expresar la alegría o alivio de que por fin sea viernes y comienza el fin de semana]
No es un secreto que Tyler Joseph es un cristiano y regularmente va a la iglesia, por lo que está línea trae a colación algunas preguntas interesantes con respecto a su fe.
Una interpretación sencilla que se podría dar a esta línea: los domingos lo incitan a pensar en cosas que lo hacen querer matarse, ya sea por el silencio –producto del estereotipo que marca los domingos como “tranquilos”– o porque va a la iglesia –lo cual lo hace pensar en que es un pecador y no hay salvación para él–.
Esta línea tiene un interesante doble sentido [double-entendre]: por un lado, en la superficie, Tyler parece estar expresando su disgusto por este día de la semana, y como este lo hace tener pensamientos autodestructivos; por el otro, los domingos son los días en que la mayoría de los cristianos van a la iglesia, en un esfuerzo de aprender más sobre su Dios y esencialmente “matar” sus partes pecadoras.
Posiblemente refiriéndose a la expresión “rain on my parade” [lluvia en mi desfile] utilizada en la cultura anglo para expresar como algo que estás disfrutando (como un desfile) se ve arruinado (por algo como la lluvia). En vez de lluvia, él está diciendo cuántos tipos de precipitación diferentes (o pensamientos suicidas/depresivos caen) en su desfile, y hacen su día peor y peor.
Tyler también podría estar utilizando el clima para representar como se siente en este momento, diciendo que dentro de su cabeza parece haber tormentas eléctricas, nubes, nieve y una ligera llovizna.
La idea de tener lluvia y tormentas eléctricas en un sunday [domingo –traducido literalmente sun=sol y day=día, por lo que sunday=día de sol] también crea un contraste irónico.
Mientras que la interpretación obvia sería que está hablando sobre cartas suicidas, Tyler Joseph, un cristiano apasionado por su fe, podría estar comparando sus canciones a las cartas o epístolas que hay en la biblia.
“Las cartas” podrían estar haciendo alusión al Nuevo Testamento, el cual más de la mitad de este toma forma de cartas escritas por Pablo de Tarso, también conocido como San Pablo o el apóstol San Pablo.
San Pablo creía que su deber era predicar el evangelio a las masas. Él es considerado la figura más importante en el cristianismo después de Cristo mismo, pues, como ya mencione, se le atribuye haber escrito gran parte del Nuevo Testamento. Su trabajo está documentado a través de estas cartas, esparcidas en la Biblia.
[‘Examinant’ es una palabra propia del inglés del siglo XVI (16), poco común en el inglés moderno, proviene del latin examinant, que significa lo mismo, y es más común encontrarlo en el francés como un participe présent del verbo examiner (examinar)]
[Aquí algunos sinónimos de 'suspense': incertidumbre, duda, vaguedad, tensión, estrés, presión]
Recordando lo que Tyler dijo en su vídeo análisis canción-por-canción de Vessel, expresa que la migraña en sí es una metáfora (no se trata de una migraña literalmente). Él explica que un dolor de cabeza en general no es necesariamente el problema, sino lo que causa este dolor. Una migraña es una alarma que se activa cada vez que algo está mal en tu cabeza (ya sea que estés deshidratado o te falte descansar), por lo que está canción es una migraña, una alarma, que se activó porque algo está mal en el mundo y hay un problema, aunque Tyler mismo expresa no estar seguro de cuál es el problema exactamente.
Mientras que “depression” sería la conclusión esperada para la línea ya que fluye mejor con las líneas anteriores, él dice “depressing thoughts” [pensamientos depresivos]
La forma en la que Tyler arrastra la ‘s’ aquí parece ser un símbolo de duda, y sugiere que él está reacio a decir que tiene depresión, con motivo del ‘taboo’ que representa este desorden. Él duda, y finalmente decide decir ‘pensamientos depresivos’, algo mucho más habitual y más comúnmente comprendido y aceptado.
Algunas personas dicen que durante el ‘sssss’ se puede escuchar algo al fondo, unos dicen que es alguien gritando ‘kill’ [matar] mientras otros dicen que es simplemente Josh contando para Tyler para que sepa cuando tiene que volver a cantar.
Su mente está trabajando muy lento ya que su depresión impide que piense.
El bloqueo de escritor en sí se define como la ‘imposibilidad de proceder en la escritura’, lo cual, si lo piensas bien, en cierto modo se puede relacionar con la depresión, que produce una sensación de ‘imposibilidad de proceder en la vida’, además de que la depresión puede hacer que percibas el tiempo de forma mucho más lenta.
[Mi interpretación] El escritor interior de Tyler necesita tiempo para crear, y no le gusta que lo apresuren y sean impacientes.
El dolor, físico y/o emocional, puede llegar a ser tan grande que te despierte y no te permita dormir.
Esta línea se da a entender considerando que usualmente se refiere a dormir como ‘practicar la muerte’ o ‘morir un poco’. Este romanticismo da un giro completo para ayudar a comunicar su falta de esperanza a este punto de la canción.
Esta simple línea resalta los momento en que Tyler se siente más desesperanzado. En estos tiempos de debilidad él cree, como muchos individuos que sufren de depresión, que la muerte es la solución a sus conflictos interiores.
“Por motivo de cortes recientes en el presupuesto, la luz al final del túnel ha sido apagada” –Anónimo
La gente que sufre de esta “migraña” suelen sentirse aislados, solos en su sufrimiento. Sin embargo, nunca estamos solos, pues todos padecen conflictos internos. El narrador parece estar felicitando y motivando a seguir a aquellos que han experimentado dolor intenso y han perseverado.
Por otro lado, cuando dice ‘niño’ podría estar dirigiéndose a sí mismo. Él ha estado luchando para convertirse en una mejor persona y cuando mira atrás y evalúa su progreso, se da cuenta cuan lejos ha llegado.
Otra forma de verlo sería que, las sombras son sus pensamientos oscuros tratando de decirle que no tiene a nadie ahí para él, que está solo, pero él sabe que no es cierto porque sus amigos lo han apoyado y han logrado que el llegue lejos.
Tyler enmascara su depresión para evitar llamar la atención. Este concepto también se puede ver en canciones como Trapdoor, Message Man y Ode to sleep.
Esta línea, además, refleja la naturaleza de la banda, que se caracteriza por acompañar sus canciones con letras tristes y deprimentes con ritmos alegres y movidos. Ejemplos de esto se pueden encontrar en canciones como Fake you out, Glowing Eyes, Ride, Forest, los coros de Ode to sleep e incluso esta misma canción.
El ritmo alegre de las canciones al cual los fans se han familiarizado se correlaciona con la metáfora de los jardines verdes, ya que engañosamente hace que la canción parezca ser feliz. Tyler se expande directamente en esta deshonestidad, pues nos ha estado mintiendo con tonos contrastantes que retratan una sensación falsa de seguridad, de ahí la palabra ‘perdón’. Mientras que la instrumentación son “jardines verdes”, representando paz y serenidad, la letra representa otra parte de él.
[‘Pardon’ a diferencia de ‘examinant’ es una palabra más común en el inglés moderno, aunque también tiene sus orígenes en el latín medieval ‘perdonare’ y posteriormente en le viejo francés ‘pardon’, para finalmente introducirse en el inglés en el siglo XIII (13)]
En el verso anterior los “jardines verdes” mencionados representan la inocencia, ahora, Tyler utiliza una metáfora para retratar la destrucción de su inocencia. Yendo más lejos, la bestia (probablemente Blurryface), se alimenta de esta falta de inocencia.
A pesar de que Blurryface no haya sido formalmente creado en este punto (sino unos dos años después), estas letras podrían haber sido algunas de las semillas que eventualmente crecieron para formar el concepto del personaje.
Esta idea también puede ir mucho más atrás hasta Forest, una canción de su previo albúm, Regional at Best (2011), en la cual Tyler canta sobre haber puesto en llamas su casa del árbol [su inocencia y si niñez] y luego no recordar haberlo hecho. Otras líneas que parecen tener relación en esta canción incluyen “Me alimento de emoción” y “¿Acaso le molesta a alguien más que otra persona tenga tu nombre?” Las cuales apuntan otra vez al “yo diferente” mencionado en la línea anterior, el cual es personificado más claramente en a canción Goner, la más vieja en el álbum Blurryface.
“Tengo dos caras / La borrosa es la que no soy” –Goner
[imagen mental es un sinónimo de metáfora]
Tyler utiliza muchas metáforas en esta estrofa. Esta línea expresa como él está utilizando todas estas metáforas a propósito.
Ejemplos de metáforas en esta estrofa incluyen:
“Jardines verdes” y “árboles quemados” representan el estado de su mente.
Una “puerta” metafórica (que representa su frente) que conduce hacia “contenidos violentos” (su mente)
“Maremotos” y “leones suicidas enloquecidos” que representan el conflicto interno creado por sus demonios y los demonios mismos.
Según la mitología griega, los dioses no querían darle el fuego a los humanos porque de ese modo estarían más cerca de parecerse a ellos [los dioses], sin embargo, Prometeo robó el fuego de los cielos y se lo dio a los humanos. Cuando Zeus supo esto no sólo castigo a Prometeo, sino que ideó un plan para que Pandora (la primera humana mujer) abriera inocentemente una caja que contenía todos los males, incluidos el odio y la muerte, causando que estos se esparcieran por la humanidad, quienes había vivido sin enfermedades ni sufrimiento durante mucho tiempo. No obstante, al fondo de la caja quedó una cosa: la esperanza.
Tyler dice que el contenido de su mente es incluso peor que el contenido de la caja de Pandora, pero, justo como pasó en la caja de Pandora, la esperanza puede encontrarse al fondo.
“Islas de violencia” que representan su cerebro (¿o sus ojos?)
La expresión “naufragar” implica aislamiento e inhabilidad para escapar. Tyler expresa como nunca ha tenido la opción de escapar la naturaleza a de su mente. Él se siente arrinconado e incapaz de luchar contra la violencia que representan sus propios conflictos internos.
Tyler probablemente se siente frustrado con las emociones. Él ya ha hablado en otras canciones sobre no ser capaz de escapar de ellas y de los pensamientos en su cabeza, el ejemplo más claro de este concepto es Car Radio.
“A veces el silencio es violento”–Car Radio
A medida que la inocencia de Tyler se desvanece, él empieza a darse cuenta que no solo el mundo está contaminado con maldad, sino que su propia mente también.
Los “leones suicidas enloquecidos” representan los demonios de Tyler, así como la isla es su propia mente. Un demonio no solo está ligado o es una parte de su víctima, sino que también está ligado al propósito de destruir simultáneamente a la víctima y a sí mismo, de ahí el término ‘suicida’
El término ‘león’ en términos bíblicos describe a Satán:
“Sed de espíritu sobrio, estad alerta. Vuestro adversario, el diablo, anda al acecho como león rugiente, buscando a quien devorar” (1 Pedro 5:8)
Tyler está diciendo que necesita luchar contra el impulso de hacer algo terrible, como el suicidio. Él no puede permitir que sus demonios interiores tomen el control.
“Estoy tomando el control de mi cuerpo / Otra vez en control, no más ‘copiloto’” –Holding on to you [Ver análisis de la canción aquí]
En algunos casos parar de pensar activamente puede ser de ayuda para superar la depresión (y las tendencias suicidas)
El demonio, representado por el león, se ha convertido en parte de su mente, por lo que matar sus demonios interiores es, metafóricamente, lo mismo que matar su mente.
Mientras que estas “armas” podrían ser una referencia a antidepresivos, el arma la cual uno usaría para luchar contra la depresión (y a la cual es más probable que Tyler se esté refiriendo en esta línea) es la fe. Este concepto es más ampliamente explorado en Car Radio, donde se presenta la fe como una herramienta que puede ser utilizada para “stay alive”
Si vamos aún más atrás al homónimo, encontraremos otra pista que podría indicar que la fe es el arma que el utiliza para luchar:
“El piensa que puede que la fe esté muerta / Nada mata a un hombre más rápido que su propia cabeza” –Trapdoor.
Como ya mencioné, en el caso de Tyler es más probable que se esté refiriendo a la fe en esta línea, dadas sus raíces cristianas. Sin embargo, el mensaje en general muestra que está fe puede encontrarse en un poder superior (como lo es la religión), en otra persona o incluso en ti mismo.
Permítete a ti mismo tomarte un descanso de los pensamientos negativos y auto-destructivos. Toma un paso atrás. Inhala, exhala y relájate. Todo va a estar bien.
[Por favor apreciemos la forma tan hermosa en que este verso está escrito]
No tienes que atravesar por esto solo. No eres el único experimentando estos sentimientos. Estamos en esta vida juntos. Siempre hay alguien a quien hablarle. Siempre hay alguien dispuesto a ayudarte a superar tus problemas.
A pesar de que la vida puede ser deprimente, siempre trata de recordar las cosas buenas (sonará cliché, pero es cierto: mira el lado bueno). Aferrándote a estas cosas/recuerdos, puedes utilizarlos para luchar contra el “dolor que nuestro cerebro ha causado”
La expresión “trasfondo lleno de esperanzas” podría ser una continuación a la referencia anterior a la caja de Pandora. En el mito griego original, debajo de todas las cosas que causaban dolor, se encontraba las esperanza.
Adicionalmente, esta (y la mayoría de las canciones de twenty one pilots) son muy oscuras con respecto a sus letras, pero el ritmo que las acompaña es muy alegre. Así que la música refleja directamente lo que él dice sobre la vida (que tiene un trasfondo optimista)
[Observación: en el vídeo no-oficialmente-publicado de Migraine cuando Tyler llega a la última línea desconecta el micrófono y tira el cable, antes de terminar la oración]
Algunas interpretaciones dicen que el abrupto final se debe a que el narrador se rindió en esta batalla que parecía nunca acabar, y decidió acabar con su propia vida. O murió de agotamiento mientras trataba de llegar más lejos, impidiendo que finalizara su último pensamiento antes de morir.
Otra persona compartió su interpretación desde su experiencia personal:
“Para mí, la depresión viene en olas. Cuando dice ‘Made it this far’ es uno de esos momentos en que te sientes bien y olvidas la ‘migraña’. Después cuando la frase se corta abruptamente (‘Made it this f-’) es porque la depresión/migraña vuelve a atacar. Siento que esta canción es más sobre la batalla en sí que sobre la victoria, y la batalla continua todos los días para todos aquellos que están lidiando con sus demonios y sus migrañas. Eventualmente habrá una victoria, solo que no ahora”
Sin embargo, otra interpretación más optimista (y por la cual me siento más inclinada personalmente) dice que, mientras reafirma el hecho de que en realidad hemos progresado (“Made it this far”), el abrupto final de la canción sugiere que la labor no está terminada aún, y todavía hay mucho camino que recorrer.
Aquí los pensamientos de un fan al respecto de esta línea:
“Las primeras veces que lo escuche [el final abrupto], me molesto un poco. Hacía que la canción se escuchara casi que incompleta. Pero ese es el punto. Tyler está directamente afirmando que si acabas con tu vida, te estarías acortando. Tu vida no estaba completa, y hubiera sido tan hermosa si lo hubiera estado. La primera vez que escuche la canción, cuando esta se acabo, me sentí un poco triste. Me decepciono. Honestamente, me sentí un poco vacío por dentro. Justo como el final de nuestras vidas harían sentir a otros. Solo peor. Mucho peor. Tyler nos está diciendo que finalicemos la canción. Nos está diciendo que vivamos”
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Stay Alive.